극장 안에서 영화업자가 관객을 향해 <판타지아>를 소개한다. 그러나 헐리우드로부터 상영이 취소되었다는 얘기를 듣고는 <판타지아>의 모조품을 만들기로 하고, 감옥에서 오케스트라 지휘자와 애니메이터들을 데려온다. 영화가 시작되면 여섯 곡의 클래식 음악과 함께 디즈니 <판타지아>에 대한 조롱과 풍자가 넘쳐나는 전복적인 애니메이션 에피소드들이 펼쳐진다.

핑크 플로이드의 더블 음반 <더 월 The Wall>을 영상으로 옮긴 알란 파커 감독의 영화 <더 월 The Wall>(1982), 비틀즈 음악을 소재로 만든 애니메이션 <옐로우 서브마린>(1968) 등과 함께 음악을 모티브로 한 영화 가운데 대표작으로 손꼽히는 <알레그로 논 트로포 Allegro non Troppo>는 이탈리아의 애니메이션 작가 브루노 보제토(Bruno Bozzetto) 감독의 1976년 작품으로 <서부와 소다 West and Soda>(1965), <빕, 나의 형제 슈퍼맨 The Super Vips>(1968)에 이은 그의 세 번째 장편 애니메이션이다.

이 유머러스하고 대담한 옴니버스 장편 애니메이션 <알레그로 논 트로포>의 첫 곡은 드뷔시의 관현악 '목신의 오후 전주곡'으로 시작하는데, 감독은 <판타지아>의 '전원 교향곡' 에피소드를 패러디하여 젊고 아름다운 목신(牧神)이 아닌 늙은 목신의 여성을 향한 관능적 몽상을 허망하게 그리고 있다. 이어지는 두 번째 에피소드는 드보르작의 '슬라브 무곡 7번'이 흐르고, 애니메이션 속에서는 독재에 대한 통렬한 비판과 풍자가 빛을 발한다. <알레그로 논 트로포>의 대표적인 이미지인 콜라병이 등장하는 세 번째 에피소드는 반복적인 메타모포제 리듬을 타는 라벨의 '볼레로'를 배경 음악으로 하여 인류의 탄생과 진화를 충격적으로 패러디한 영상이 펼쳐진다. 시벨리우스의 '슬픈 왈츠'를 애니메이션화한 네 번째 에피소드는 철거로 파괴된 황량한 도시에 살고 있는 작은 고양이에 대한 이야기를 담고 있는데, 음악과 어우러진 서정적인 화면은 아마도 이 작품에서 가장 슬프고 감동스러운 장면으로 손꼽을 수 있을 것이다. 다섯 번째 에피소드는 비발디의 '협주곡 C장조'를 소재로 하였는데, 식사 준비를 방해받은 벌의 반격으로 오케스트라 지휘자와 애니메이터까지 싸움이 벌어져 온통 난장판이 되는 이야기이다. 스트라빈스키의 '불새'로 시작되는 마지막 에피소드는 아담과 이브 그리고 뱀을 등장시켜 자본주의 사회의 온갖 병폐와 모순을 거침없이 들춰내고, 다시 한번 디즈니를 조롱하는 피날레로 이어진다.

이탈리아의 '국민작가'로 불리우는 브루노 보제토는 1938년 밀라노 태생으로 10대 시절 만든 8미리 단편 애니메이션 <도날드 덕 카툰>(1953)을 시작으로 하여, 20세가 되던 해에 만든 단편 <타품! 무기의 역사! Tapum! Weapons History!>(1958)를 계기로 본격적인 애니메이션 작가의 길로 들어섰다. 그 후 그는 칸느 영화제에서 수상한 <미스터 로시, 자동차를 사다 Mister Rossi Buys a Car>(1966), 바르셀로나 영화제 등에서 수상한 <피클즈 Pickles>(1971), 안시 영화제 등에서 수상한 <오페라 Opera>(1973), 히로시마 영화제에서 수상한 <지그문트 Sigmund>(1983), 베를린 영화제에서 수상한 <미스터 타오 Mister Tao>(1988), 아카데미에 노미네이트된 바 있는 <메뚜기 Grasshoppers>(1990), 카툰스 온 더 베이 등의 영화제에서 수상한 <스파게티 가족 Spaghetti Family>(1996) 등 지난 50여년 동안 거의 매해마다 거르지 않고 작품을 만들어 발표해왔으며, 각종 영화제에서 무려 100여 회에 달하는 수상 경력을 갖고 있다.

끊임없는 창작의지로 일생을 바쳐 만든 60여 편의 단편 애니메이션과 네 편의 장편 애니메이션을 통해 인간과 사회에 대한 날카로운 비판과 특유의 풍자를 거침없이 표현하고 있는 애니메이션의 거장 브루노 보제토, 그에 대한 좀더 자세한 정보는 공식 홈페이지(www.bozzetto.com)에서 얻을 수 있다.

2005. 9 / 애니메이툰 57호